Nekategorizovano

MILENA ČVOROVIĆ:  MODA U BEOGRADU JE NESLOBODNA I PONAVLJAJUĆA

Verovatno ne postoji osoba u Beogradu, ali i šire, koja gaji ljubav prema modi da nije čula za čuveni atelje Milene Čvorović. Njen svet je raznolik, to je prostor koji obiluje kreativnošću, inovativnošću i inspirativnim delima. Kurs slikanja na svili, kurs izrade nakita, šivenja i krojenja, kurs pletenja ili heklanja, modni dizajn i kostimografija za decu i još mnogo toga su ono što nam atelje Milene Čvorović pruža.

Ali, ko je zapravo Milena? Od malene devojčice, koja se bavila glumom, odrasla je u zrelu i odgovornu ženu, koja gaji opsesiju prema modi, koju inspirišu ekspresije pojedinaca i boje i teksture koje uhvati u prolazu. Upornost je jedna od njenih glavnih odlika, ali ju je bunt vodio da ostvari snove. Sa Milenom smo razgovarali o njenim počecima, modnom dizajnu kao takvom, modi u Beogradu, njenom ateljeu i ostalim manje poznatim detaljima iz njenog života. 

1.Moda i ti. Kako je počela tvoja priča? 

Kroz faze. Tokom studija, fokus mi je bio na scenskom kostimu, jer sam se kao devojčica i devojka bavila glumom. Upoznavanjem karaktera i scenskog kostima, počela sam da primećujem koliko karaktera ima u savremenom odevanju. Kad sam krenula da se fokusiram na ljude oko sebe, znak i značenje mode u savremenom izrazu i karakteru postali su deo moje svakodnevice. Od tada je to moja opsesija. Neki bi rekli da je površno donositi zaključak o karakteru osobe na osnovu jednog minuta posmatranja značenja odeće na osobi, ali je to zapravo neverbalna komunikacija koja govori mnogo. Nakon razvoja socijalnog faktora doživljaja mode, uvela sam fokus dizajna i razrade „finala koji će govoriti sve u jednom minutu“. Ta igra se dešava svaki dan i jako je zabavna.  

  1. Opiši nam sebe u tri reči.

Uporna, slobodna i posvećena. 

  1. Modni dizajn iziskuje stalnu kreativnost i inovativnost. Otkrij nam odakle crpiš inspiraciju i šta je to što uvek može da te podstakne na stvaranje najrazličitijih umetničkih dela i odevnih komada?

Moj rad je vezan za ljude i razvoj mladih dizajnera. Svaki dan sam u kontaktu sa različitim senzibilitetima i potrebama pojedinaca u okviru njihovih budućih modnih brendova. Mislim često kroz njih i usmeravam ih kako bi izvukli pun potencijal svog senzibiliteta. Na tom putu moram dosta da se posvetim i da brzo mislim i doživim njihov narativ. To mi je ojačalo prepoznavanje inspiracije i mogućnost da je u apsolutno svemu  i prepoznajem. To je mač sa dve oštrice, jer me vuče na puno strana i sve mi je uzbudljivo. Ali nas vraća i na to gde je moja inspiracija. To su uvek bili ljudi, osećanja, potrebe i stanja. Inspirišu me umetnici, umetnički pravci, ekspresija pojedinaca, boje i teksture koje uhvatim i prolazu, dok biram voće na pijaci ili se šetam buvljakom. Muzika i stari filmovi. Volim klasike i rado im se vraćam. Kao što sam i na početku rekla, mnogo je pravaca, ali suština formiranja narativa u odevanju jeste mogućnost spajanja nespojivog u finale koje deluje kao da je sve na svom mestu. 

  1. Šta je sve danas umetnost?

Umetnost je sve šta se oseća i budi dobra i loša osećanja u nama, ali i sve što nam ostavlja prostora da razmišljamo ili da ostanemo nedorečeni. 

  1. Kako je počeo sa radom Atelje?

Možda jedna od mojih omiljenih priča o kojoj volim da pričam javno, iako upire prstom u umetničko-edukativni sistem u Srbiji. Tokom srednje škole i fakulteta, bila sam kažnjena svaki put kada bih ostajala u estetici  i temama kojima sam  gravitirala. Nisam  se kretala u dobro utabanim stazama estetike koja se negovala na istim. Emotivno sam doživljala  sve te udare i kazne, ali mi je ujedno to dalo mogućnost da iz svoje spoznaje šta mi je falilo i gde sam bila oštećena, naučim kako da izađem iz svoje estetike i prepoznam šta je kreativni potencijal kojem svaka i svaki od mojih polaznika gravitiraju. S tim u vezi, bunt je bio ono što me je vodilo da počnem da prenosim svoja znanja i da formiram mesto iz kog izlaze budući studenti top pet najboljih modnih fakulteta na svetu. Da bi moje učenice i učenici upisali takve fakultete, potrebno je da pokažu po čemu su posebni i da odgovore strogim kriterijumima fakulteta na koje apliciraju. Tamo gde su mene „lomili“ i sputavali, ja dajem slobodu i učim ih procesima. Atelje je nastao kao bunt, a razvio se kao mesto gde možete razviti svoj pun potencijal.  

6.Šta sve od programa pruža i ko su njegovi polaznici?

Naš fokus je na programima modnog dizajna: dizajn, modelovanje i konstrukcija odeće, šivenje i krojenje, modna ilustracija, digitalni programi, slikanje na svili, slikarstvo, pletenje, heklanje, tkanje. Kao i programi za decu i mlade: modni dizajn za decu i mlade, modna ilustracija za decu, šivenje i krojenje za decu, dečiji kreativni programi. Polaznice i polaznici su najrazličitiji, od ljudi koji žele da formiraju svoje brendove i profesionalno se neformalno edukuju, do hobista koji žele da dopune svoje slobodno vreme kreativnim sadržajem. Tako su nam i podeljeni programi ⸺ za buduće profesionalce i za hobiste. 

7.Kako izgleda jedan tvoj radni dan?

Ustajanje u 6h, trening, psi i onda me čekaju mejlovi i papirologija. Nakon toga, tu su časovi, posle časova rad na projektima i  pripremanje ostalih časova. Volim da imam deo dana kada čitam i fokusiram se na nove trendove i umetnike. To vreme mi posebno prija. U pauzama se igram linijama i olovkama kako bih ostavila neki trag na papiru. To je moja „meditacija“ i nagrada za obavljen posao. Posebno se nagradim nakon mejlova i papirologije. 

8.U kakvim projektima najviše uživaš?

Najbolje se osećam u projektima gde stvaram kao individualac. Valjda su mi dani prebukirani ljudima i komunikacijama, pa mi mir i tišina mog kreativnog vremena najviše prijaju. Trenutno me najviše pokreće kreativno direktorstvo u projektima stvaranja modnih brendova mojih učenica modnog dizajna. I kako prva ljubav zaborava nema, rado se vraćam stajlingu za potrebe brendova i kreativnih timova. 

9.Film ili pozorište? I zašto? 

Možda ipak film. Pozorište je moja prva ljubav i imamo posebnu vezu, ali filmu više verujem i pokreće me na više nivoa. Moja čula uživaju više u filmu nego kada pratim pozorišnu predstavu. 

10.Klasika ili ekstravagancija?

Klasika sa ekstravagantnim detaljima. 

11. Ti u tri boje?

Crna, bela i i bela. 

12. Ti kao materijal?

Vuna u svim svojim tkanjima. 

13. Moda u Beogradu?

Neslobodna i ponavljajuća. Istina je da su trendovi ti koji diktiraju šta se prodaje, ali bih ja volela da vidim ili da dobiju više prostora i prilika divni kreativni mladi ljudi koji imaju fenomenalne ideje. Mislim da nas čeka period koji bi morao da svoje temelje formira na kolaboracijama, na akseleratorima i sistematizaciji i podršci kako bi mladi i moda mogli da dobiju vidljiv prostor i kako bi na taj način stvarali neki novi modni milje i kako se ne bi koketiralo sa zastarelim vrednostima i diskutabilnim estetikama. 

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *